第一千零四十二章 一个人的乐器秀

/>     “鱼爹流行歌给我带来的震撼也很大，但比起今天这二胡和蓝星笛的演奏，似乎缺少了一份厚重和沉淀感，感觉鱼爹现在是愈战愈强了！”

    俩解说看向嘉宾叶知秋。

    问了个观众都在关心的问题：

    “羡鱼老师还有其他乐器吗？”

    “有啊。”

    叶知秋肯定回答。

    弹幕陡然更加兴奋！

    俩解说满脸狂喜：

    “比如？”

    叶秋朝着屏幕努努嘴。

    俩解说顿时愣住。

    直播间的观众也有些傻眼。

    不是吧？

    羡鱼的下一个乐器作品是，唢呐？

    ……

    没错。

    笛管项目比赛完，唢呐的决赛即将开始了！

    而叶知秋的意思很显然：

    继二胡和笛管后，羡鱼的第三个乐器创作，竟然是唢呐！

    不过现场以及其他洲观众并没有第一时间得到消息。

    看到唢呐的决赛即将开始，观众乐了。

    “来了。”

    “这个乐器流氓！”

    “昨天看唢呐比赛就感觉不行了。”

    “比起二胡，果然还是唢呐更适合把人送走。”

    “我真的欣赏不来唢呐。”

    “我们家乡的习俗，死人的时候才吹这玩意儿。”

    “我们那结婚也吹。”

    “很多地方都是这样的，结婚吹死了也吹，甚至还有小孩满月吹唢呐的。”

    “开玩笑，唢呐可是蓝星唯一可以从满月吹到头七的乐器。”

    “说起来之前江葵唱《九儿》，里面的唢呐就很好听，说明这个乐器还是有可听之处的，主要看怎么运用。”

    好吧。

    虽然《九儿》中对唢呐的运用，确确实实是改变了人们一些对唢呐的看法，但很多人对唢呐还是很难爱的起来。

    ……

    讨论中。

    唢呐比赛开始。

    秦洲选手第一个出场。

    各洲直播间一片欢声笑语。

    “下面请欣赏民间艺术，唢呐表演！”

    “让我康康是秦洲哪位曲爹负责了唢呐的创作。”

    “哈哈哈哈哈哈，好像没有曲爹专门写过唢呐的独奏作品吧，运用唢呐作为点缀的倒是不少，比如羡鱼之前那首《九儿》。”

    “这玩意儿的确适合打辅助，用的好就是神来之笔。”

    “不过这毕竟是蓝乐会。”

    “好歹也是一枚金牌。”

    “作品信息出来了！”

    “诶？”

    “噗嗤！”

    “怎么还是他！”

    只见舞台大屏幕上浮现出作品信息！

    作品：百鸟朝凤

    作曲：羡鱼

    演奏：宋舟

    羡鱼仿佛跟乐器杠上了一样，连唢呐创作都掺和了进来！

    ……

    中洲直播间。

    观众跌宕的心情，好不容易从《故乡的原风景》中平复，此刻一个个又炸毛了！

    “啊！”

    “不行了不行了，要死要死要死！”

    “快掐我人中！”

    “我需要速效救心丸！”

    “我套你猴子，咋又是羡鱼，这家伙还真是荤素不忌啊！”

    “不是说这货最擅长钢琴吗，明明逼格那么高雅，怎么在蓝乐会又是二胡又是唢呐创作的，咱能不能玩点阳间的乐器啊！”

    “恐鱼症发作中……”

    “这家伙是不把观众送走不罢休？”

    “等等，先别急着死，这项目跟咱没关系啊！”

    “咱中洲没有几个会唢呐的，昨天三个选手就被团灭了，根本没进决赛。”

    “笑死！”

    中洲观众的心态一下子放正了。

    要不咱们这波给秦洲的对手加加油？

    而就在这些弹幕中。

    舞台上的秦洲选手已经奏响了唢呐！

    ……

    百鸟朝凤。

    原名，十样景。

    在天朝重点唢呐曲中，它最具代表性，将唢呐的表现力演绎到了一种极致。

    未必是喜事还是丧事。

    这首曲子其实是以热情欢快的旋律唤起人们对大自然的热爱，对劳动生活的回忆。

    土？

    俗？

    要知道《百鸟朝凤》不仅仅是一首唢呐曲，还被改编成了古筝曲、手风琴曲、钢琴曲等。

    这样的曲子可不简单。

    当正式的唢呐声响起，观众的表情，或多或少的起了变化。

    这种感觉怎么形容呢？

    大家好像在这段乐曲中听到了各种各样的声音。

    布谷鸟、鹧鸪、燕子、山喳喳、蓝雀、画眉、百灵……

    鸟儿的叫声叽叽喳喳。

    好像还有公鸡的啼鸣声穿插其中。

    黑夜消逝。

    朝阳升起。

    这种寓意在曲子中展现的淋漓尽致。

    莺歌燕舞鸟语花香，一切都是那么的热热闹闹，那是一派生机勃勃的大自然景象。

    活泼。

    粗犷。

    接地气。

    哪怕之前对唢呐一脸嫌弃的观众，此刻都不由得被这种气氛感染，悄然间竖起了耳朵。

    事实上。

    蓝星观众听到的并不是民间流传的《百鸟朝凤》版本。

    民间流传的乐曲结构松散没有高潮，里面有很多演奏者的兴即兴发挥。

    什么母鸡生蛋咯咯哒。

    甚至连小孩老人的哭叫声等都随意加入。

    林渊当然不会采用这么松散的结构去比赛。

    他做了自己的改编，甚至结合国家队改编的特色，把这项乐器的魅力呈现的更加全面，这是一只不同于民间版本，却又脱胎自民间版本的完整作品。

    喜欢的依然喜欢。

    不喜欢的，也不会再那么抗拒。

    ……

    唢呐注定是热闹的。

    就如同此刻的中洲直播间。

    一群人玩梗：

    “躺着听是对唢呐最起码的尊重。”

    “这首唢呐曲有点意思啊，羡鱼确实有东西，我建议你们回头下载下来设置成起床闹钟，吹醒了就去上班，吹不醒了直接上路。”

    “人一躺，布一盖，全村老少等上菜。”

    “莫名想起一句话，红伞伞白杆杆吃完一起躺板板。”

    “我看你就是想吃席了！”

    “初听不知曲中意，再听已经是棺中人。”

    “我刚刚从侧躺改为平躺了，脸上的表情也安详下来了，感觉身体越来越轻了，甚至还隐隐约约听到哭声了。”

    “只有我觉得，好像还挺好听的吗？”

    “还有我。”

    “你不是一个人。”

    “这首唢呐曲有些神奇，我分不清是大喜还是大悲，感觉这声音就很纯粹很绝对。”

    “听的难受。”

    “这唢呐分明就是嘲讽，羡鱼在告诉我们，他已经送走好几批中洲选手了！”

    怎么说呢。

    撇去竞争关系不谈。

    中洲观众对羡鱼的观感并非厌恶。

    有点像很多国人看待飞科的那种感觉？

    可敬的对手。

    只是涉及到比赛的时候，大家还是会上头，无比渴望的想要狠狠虐死羡鱼。

    不过很显然。

    这个目标今天他们是完不成了。

    一首《百鸟朝凤》，唢呐比赛的悬念再度被羡鱼提前终结。

    不过不得不承认：

    唢呐没落真的是有原因的。

    虽然这首曲子也是天朝大名鼎鼎的作品了，但给观众的印象，却远远不如羡鱼前面的作品深刻。

    哪怕这是一首冠军唢呐曲。

    那真正进入大家心中的作品是什么？

    是《赛马》。

    是《二泉映月》。

    是《故乡的原风景》。

    是杨钟明和阿比盖尔的那些作品。

    这或许和唢呐音色天生无法做到优美有关。

    当然也有观众产生共鸣，《百鸟朝凤》当然也无比优秀，不过这个人群的体量比起前面那些曲子终究还是太少了些。

    “孤独的乐器。”

    秦洲直播间内的叶知秋一针见血：“不那么合群的乐器，总是混的不那么好。”

    钢琴小提琴之类为什么成为主流？

    因为它们太合群了。

    无论通俗流行歌还是高逼格的交响乐，编曲总少不了它们。

    而唢呐呢？

    只有在特殊情况下才会被运用到。

    顿了顿。

    叶知秋又道：

    “其实这也是羡鱼让我觉得格外尊重的地方，他什么乐器都能玩也会玩，无论大众还是小众都能一视同仁，我不知道唢呐会不会继续没落下去，但我想以后的蓝星唢呐曲中必然会有《百鸟朝凤》的一席之地，也正是因为这份能力，羡鱼才能把唢呐运用为武器，一般人都不敢用也不会用的武器。”

    好嘛。

    你也学陆盛吹羡鱼。

    不过比起陆盛的“口嗨”，叶知秋的话，倒是更容易被大众接受和认同。

    唢呐只是再一次证明：

    那些怀疑羡鱼乐器作曲能力的人，可以从此刻开始闭嘴了。

    从钢琴玩到二胡，再从蓝星笛玩到唢呐，一个人做到真正意义上的雅俗共赏，其乐器造诣根本不容质疑。

    今天的三轮决赛，是羡鱼一个人的乐器秀！